不过不妨碍在这里继续多写一些。

周日看完了廊桥遗梦。这，看来确实是Hollywood很长一段时间以来男主角的形象，最后的一批牛仔。

也难怪人民文学出版社会把它和查特莱夫人的情人同一批出版。

故事没什么太花巧的地方，相反，是一个非常简单的故事。不过表现的思想仍震撼，于当时。

有时候，ATV world也会有一些好看的片，例如这部Jason and the Argonuat。

还是喜欢把Jason翻译成伊阿宋，而不是贾森或者别的。Hercules也让人愉快，一出场就一个人将Argo号推向大海。

Jason注定要成功的，因为传奇如此。金羊毛和Medea同样注定是属于Jason的，传奇如此。预言和历史都是如此。

Argo号在Jason夺回王位之后就跟Argo一起烧掉了……

不过以后Jason和Medea的悲剧可能属于希腊神话，但并不属于Argo和金羊毛的故事。何必关心。

我相信张爱玲下笔之前，这个故事已经流传了很久很久。

因为之前我看了断头谷（Sleepy Hollow）。不过张爱玲是把它又重新写了一遍，让它看起来不那么血腥，或者是Sleepy Hollow把一个普通的恐怖故事变得血腥+恐怖。

Anyway，即使有电影的印象在前，张的小说还是值得再看的。

把林语堂翻译成英文的板桥家书看完了。

郑燮真是一个善良的人啊。

不知道那些西方人能不能领略这种介乎于儒和释之间的，满怀慈悲与济世之心的思想？

据花姐姐说上周六23号是世界读书日，好歹我把同学少年都不贱和板桥家书过了一遍。

寒假看了同名小说改编的电影。很好很好，让你怀念日本８０年代中国沿海９０年代的生活气息。

忧伤的真情，虽然故事老土了一点。

一本是华文出版社的美国人类学家本尼迪克特(RuthBenedict)《菊与刀》另一本是广西师范大学出版社出的陈丹青的《退步集》。

虽然贵，但是还是很值得一看的。

菊与刀的装祯很pp……虽然太平那个书店从不打折，退步集是在深圳家乐福附近的一个书店买的，8.x折，但只有一本，尽管上面的手油很明显，我也拿回家看了。

每晚必看两集水浒的电视剧，发现很忠实于原著。

梁山众人，虽然上山的前因后果可以分为好多种，但毕竟孑然一身如武松鲁达那样的不多，于是多多少少有家眷。

接家眷上山也可以分好几种，一种是没有投靠之前，家眷就被骗上山的，这跟说唐里面裴家被骗到瓦岗很像。另一种是投降之后，梁山派人去接的，事实上，朝廷是看不起这股草寇，因此，没有对将军荡寇之前后实施对其家眷的监督。

第三类是携了家眷上梁山，那些流氓头的人物多数走这条路。

比较惨的是李逵，一个人回家接老母。可怜。在李逵之后，再也没有单独回家接家眷的例子了。

我觉得梁山领导层对李逵的态度导致了这一悲剧。李逵一直被认为有勇无谋型，而且还不是福将。死心塌地支持宋江，让宋江屡屡将其作为垫脚石或者马前卒利用。李逵要一人回家接母亲，宋江以他“性急”为由，不让别人跟他一起去，虽然后来再派朱贵接应，但朱贵却是顺路回家，因此也不会专门照顾李逵。

李逵回到梁山诉说这一段故事，受到的待遇更不爽快：

“李逵诉说取娘至沂岭被虎吃了，因此杀了四虎。又说假李逵剪径被杀一事，众人大笑。晁、宋二人道：‘被你杀了四个猛虎，今日山寨又添的两个活虎上山，正宜作庆。’”

不过梁山以后的接家眷，倒是小心了，要若干精明能干的人去做。

Every night, i read some stories in this book, some words were strange and dated.

Just like these:

Semitic, Ur, Asia Minor, Babel, Mycenae,

hieroglyphics…

They are becoming older and older.

好不容易把HSBC的表格填完，我的天，已经是下午五点。

跟ddu他们吃过晚饭之后，回到宿舍，抓起一本达利访谈录看了一下，颇有趣的。

达利每每称自己为’神圣达利’，而且看不起同时代的别的画家，崇拜而又推翻，尊称苏联为复辟的君主制，混乱不堪的逻辑，一如他的画。

不过，确实很厉害。我的感觉上，抛开画的内涵不说，达利用色彩比毕加索强，而毕加索的形状是很出色的，不过风格还是单一了点。

印象主义

欧洲艺术从传统形态向现代形态的过渡，经历了印象主义、新印象主义、后印象主义和象征主义等阶段。虽然在19世纪先后出现过古典主义、浪漫主义和现实主义的潮流和风格，它们也都具有不可否认的革新意义，但自印象主义倔起，欧洲艺术的现代风采方见端倪。从这时期起，艺术从内容到形式的变革，跳跃的幅度越来越大，革新的锋芒越来越鲜明，从而孕育了20世纪初对传统艺术的全面突破，出现崭新的面貌，但也同时孕育着新的危机。

19世纪最后30年的欧洲，经济获得显著的增长。由于在工业和农业中运用新的科学和技术，生产力在前所未有的规模上获得发展。但在物质产量增长的同时，这一时期的价格、利润和投资收益却普遍下降。由此在经济生活中又出现了萧条的景象。繁荣、发展与萧条现象矛盾而统一地共存。在社会政治思想方面，由于卡尔·马克思的巨著

资本论

(1867)、查尔斯·达尔文的

人类起源

(1871)、克拉克·麦克斯韦的

电学和磁学论

(1873)和弗里德里希·尼采的

悲剧的诞生

(1872)的问世，尤其是马克思的历史唯物主义和辩证唯物主义思想与达尔文进化论的传播，在知识界引起广泛而深刻的思想动荡。在科学思想扩大影响的同时，唯心主义、基督教神学也相当活跃。受机械论影响的功利主义和实证主义也有自己的市场。在这样的背景下产生的文学艺术不可避免地具有双重性：与传统风格相联系的一面和追求标新立异革新的一面。在文学中出现了“自然主义”的思潮和某些“颓废”的迹象。自然主义的作家主张以聚精会神和精致严密的客观态度，摄取事物的真面目。自然主义的代表人物为法国的左拉、福楼拜、龚古尔兄弟。所谓颓废迹象，是指文艺复兴以来文艺传统的颓败和没落。文艺复兴以来确立的关于文艺作品的基本风格以及用艺术的想象来真实地反映自然的信念，受到否定和质疑。这给艺术创作带来了自由，但同时也带来了损失，文艺创作由此丧失了对人的真正形象的理性肯定。

印象主义、新印象主义、后印象主义、象征主义等就是这样一些有双重性的艺术思潮和流派。它们从不同的方面以新的视角真实地、科学地描绘客观世界(包括光和空气氛围)，描绘艺术家身边的现实，表达自己的感性和理性认识。当然在这些新的潮流中，也不可避免地会有“颓废”的成分——在创作中舍弃崇高的理想。但同

时它们的革新意义也不容忽视。它们开辟了绘画语言的新天地，它们用新的技巧展示了客观世界和人们主观精神世界的丰富性，它们拓展了人们的审美领域，它们为艺术家发挥个性提供了新的可能。这些新思潮和新流派本身是艺术领域中的革命，它们同时也孕育了20世纪艺术更为激烈的、难以自我控制的变革。

一、印象主义

印象主义(impressionl9n)在19世纪60一70年代以创新的姿态登上法国画坛，其锋芒是反对陈陈相因的古典画派和沉缅在中世纪骑士文学而陷入矫揉造作的浪漫主义。印象主义吸收了柯罗、巴比松画派以及库尔贝写实主义的营养，在19世纪现代科学技术(尤其是光学理论和实践)的启发下，注重在绘画中对外光的研究和表现。印象主义画家提倡户外写生，直接描绘在阳光下的物象，从而据弃了从16世纪以来变化甚微的褐色调子，并根据画家自己眼睛的观察和直接感受，表现微妙的色彩变化。在这方面印象主义画家还从荷兰小画派、西班牙画家委拉斯贵支、英国画家

特纳和康斯太勃尔等人那里接受了有益的经验。从印象主义开始，欧洲的画家们试图使绘画摆脱文学的影响，吏多地注意绘画语言本身。在印象主义内部存在着两种类型的画家群。一是以德加为代表3一是以莫奈为代表。当然也有的画家介于两种类型之间。早在60年代，一群有探索和创新精神的青年人，对保守的官方沙龙压制青年的创造精神深感不满，他们以库尔贝当年反对官方艺术的斗争精神为榜样，团结在受到官方沙龙冷淡和买落的、富有探新勇气的马奈的周围，形成一个与官方沙龙相对立的集团。这些画家不定期地在巴黎的盖尔波瓦餐馆和新雅典餐馆，以及在

巴齐耶与雷诺阿的共同画室会晤，并到塞纳河畔直接对景写生。经常参加聚会的画家有莫奈、雷诺阿、毕沙罗、巴齐耶、塞尚等，评论家有杜瑞和利维拉，资助这个聚会的有画商杜朗一鲁耶。1874年4月，这群青年画家在巴黎卡普辛大街借用摄影师那达尔(Na—dar)的工作室举办展览，他们自称为“无名的画家、雕塑家和版画

家协会”。参加展出的有莫奈、雷诺阿、毕沙罗、西斯莱、德加、塞尚、莫里索、基约曼等人。在展品中莫奈的油画

印象·日出

的标题被一位保守的记者路易·勒鲁瓦在文章中借用作为嘲讽，称这次展览是“印象主义画家的展览会”，“印象主义”由此而得名。印象主义画展从1874年到1886年共举行了8次。分别在1874、1876、1877、1879、1880、1881、1882和1886年。除了第一、第四和

第八次外，均使用“印象主义”一词作为展览名称。

印象主义是一个松散的艺术社团。这个社团没有明确的纲领。艺术家集合在一起，仅仅因为画风比较一致，便于共同举办展览。参与展出的艺术家，有的仅在一段时间内迷恋于印象主义画风，后来则另有追求；有的在绘画风格上曾多次变化反复。此外，参与画家的水平也不尽一致。绘画中的印象主义是和法国文学中的自然主义流派相对应的。印象主义和自然主义都曾受到哲学上实证主义的影响。